冲动鲁莽的渣男罗密欧，为何能成为爱情故事的代言人

一年一度的情人节又到了，往年的情人节都是热热闹闹，这种热闹既有各种浪漫甜蜜的撒狗粮，同时也有各种大型翻车现场，总之以往的情人节总是充满了各种热闹。

但今年可能要过一个最冷清的情人节了，大家全部都猫在家里，虽然精彩的故事会少很多，但重温一下经典的爱情故事还是不错的，比如罗密欧与朱丽叶。

要是说起来莎士比亚最出名的戏剧，可能就要说是《哈姆雷特》和《罗密欧与朱丽叶》了，但是如果说大家最喜欢哪一部，那肯定是《罗密欧与朱丽叶》，毕竟爱情故事总是要比复仇更加的吸引人，但很多人都只听过罗密欧和朱丽叶双双殉情的情节，但却并不知道这里面更多的故事。

如果把这个故事完整的讲出来，你一定会觉的罗密欧就是一个大渣男，而且还是一个爱冲动不计后果的大渣男，那么这样一个看上去有点像渣男的人，怎么最后一步步成了文学作品中爱情的经典形象呢？

（1）从小剧场到大舞台

人类的文化有着许多共同的现象，比如说大部分人其实审美趣味都不高，尤其是普通的劳动人民，相比于那些整天专注于哲学历史美学等领域的贵族或者专家们，广大普通人民还是更喜欢看一下三俗内容的东西。

这种现象到今天也是这个样子，为什么德云社的相声一上春晚你就觉的完全不好笑，寡淡无味平淡无奇，这样的相声怎么那么多人喜欢听呢？

千万不要怀疑自己的审美，德云社的相声的确很好听，当然那是在小剧场里面，小剧场的演出跟大剧场最大的差别就在于语言的尺度，任何一种文化形式，他发展的最初，想要吸引最广泛的爱好者，最直接的办法就是用大量的三俗内容来吸引人。

等到这种艺术形式慢慢壮大之后，就开始慢慢从小剧场走向大舞台，里面的三俗内容慢慢的也就没有了，这种现象全世界都是一样的，包括现在鼎鼎大名的莎士比亚戏剧，那绝对是经典中的经典，但是在当时那绝对是被看做是卑鄙下流污言秽语的集合，而且这种剧情也只能在小剧场里演出，更那些等大雅之堂的戏剧完全不能相提并论。

当时的伦敦，最早的剧院有两家，一家就直接叫剧院，另一家叫帷幕剧院，这两家剧院的选址非常有讲究，他们都紧挨着伦敦城的东北边缘地带，刚刚挨着伦敦城的边，但又不在伦敦市长的管辖范围之内，最早的《罗密欧与朱丽叶》就是在帷幕剧院上演的。

当时除了剧院还散布着大大小小的几十家酒馆，以及斗熊的场地、乌烟瘴气的赌场和臭名昭著的妓院。普通人除。成群结队，否则根本就不敢在夜晚从那里经过。但是剧院的周边伦敦城当局对此无能为力，因为，这片地方和帷幕剧院一样，刚好超过了它的管辖范围。

伦敦城的行政疆界同样也是道德疆界，莎士比亚的剧院就处在这样的道德边缘地带，莎剧就是在这样环境下的小剧场演出的，这样的环境下都是乱哄哄的一团糟，来此消遣娱乐的人爱看什么，自然都是心知肚明的，用我们的话说就是爱看下里巴人，至于阳春白雪那只能去伦敦城看了，那里有宏大的剧场演出的是古希腊的悲剧，尽情挥洒这高雅人士的情操。

与莎士比亚同时代的英国作家托马斯·纳什发表了他的名著《身无分文的皮尔斯》中就曾经很自豪的说道：

那些外国演员粗俗不堪，甚至让妓女来扮演女性角色，在表演当中还会肆无忌惮地使用污言秽语和下流动作，只为博取看客一笑。我们英国演员可不一样，表演的是帝王的高贵和贵族的英勇，那才是值得夸耀的真正的悲剧。

这显然是伦敦城里另一种道德的体现，只不过可惜的是，高雅总是被束之高阁，通俗的东西却慢慢受到大多数人的喜欢。

就是在这样下里巴人的环境里，莎士比亚的著名戏剧《罗密欧与朱丽叶》上演了，为了吸引观众，这部剧同样变现出来的是各种刺激的场面和语带双关的三俗词汇，不过我们现在已经很少能读到这种感觉了，毕竟中译本都是做了大量删减的，但整个故事的脉络没有变，真实的罗密欧看起来似乎并不是什么正面人物。

（2）冲动的男孩

罗密欧本质上就是一个青春期冲动的男孩，剧情的开头17岁的罗密欧疯狂的爱着罗萨兰，一个并不喜欢他的女孩，你后面无论看到听到多少对朱丽叶爱的炽热的表白，这些此刻的罗密欧都对罗萨兰说过，命运总是在不经意间改变，罗密欧为了追求罗萨兰来到了一个舞会，在舞会上遇到了14岁的朱丽叶，然后就深深的爱上了朱丽叶。

这个时候罗密欧的一段内心独白非常动人:

我以前真的爱过谁吗？让我的眼睛来否认吧！直到此刻我才见到了真正的美女。

莎翁喜剧最动人的地方不再故事情节，而在于这些精彩的台词，即便是每次开场前都会有人把故事的大概告诉你，你就算是知道了整个故事，你还是愿意去看这部剧，这就是莎翁戏剧的魅力。

这个爱情故事有个如同达摩克里斯剑一般的背景，那就是罗密欧和朱丽叶分别属于城中两大水火不容的家族，至于这两个家族有什么矛盾，矛盾因何而起，莎翁都没有说，这就是他厉害的地方，因为没有说，这种冲突背景可以被联想到所有的场景，罗密欧与朱丽叶的故事才能超越国界和时间一直流传。

因为有这样的冲突背景在，所以当两个人知道他们分属于两大不同家族之后，相爱的两个人就非常痛苦，于是他们决定举行一场秘密婚礼。

这是我们有点难理解的地方，在如此紧张的环境下为什么还要大费周章的举行秘密婚礼呢，要是在中国就干脆私定终身或者私奔算了，在西方传统了，找个神父主持婚礼，说明他们的感情已经从一见钟情的冲动，发展到双方都认真到要结为夫妻的地步了。

恰巧罗密欧认识这么一个同情他们的神父劳伦斯，他被这两个年轻人的激情所打动，于是决定为他们举行秘密婚礼，两个相爱的人决定举行完婚礼后就私奔，然后一切都发生的太快了，就连意外也是如此。

罗密欧为了替好友报仇，一怒之下杀死了朱丽叶的表兄提伯尔特，事情急转直下罗密欧被罗威纳勤王放逐出城，神父给他们的建议是，罗密欧先出城躲一躲，等到合适的时机再把他们两个结婚的消息公布出去，缓解两大家族的矛盾。

但很快朱丽叶就被许配给了帕里斯伯爵，神父再次给予了朱丽叶帮助，给了他一瓶神奇的可以假死的药水，这情节有点像武侠小说，看来东西方都对假死这件事是情有独钟呀。

后来的事情大家都很清楚，罗密欧以为朱丽叶死了，于是自尽了，然后朱丽叶醒来后发现罗密欧死了，他也自尽了，这个爱情悲剧到这里基本上就结束了。

（3）悲剧因何而起

所有的悲剧中都能找出来好人与坏人，但是在罗密欧与朱丽叶的故事里，似乎没有好人与坏人，整部剧你很难说谁是坏人，按照中国传统的模式，似乎朱丽叶要嫁的那个帕里斯伯爵应该是个不学无术的纨绔子弟，空有一个贵族头衔，但实际上帕里斯伯爵也是一个非常好的人。

可以说这个悲剧很大程度上就是罗密欧造成的，是他的三次冲动彻底造成了这次悲剧，第一次是杀死了朱丽叶的表兄，这一次如果说还情有可原的话，那么第二次也就是罗密欧知道朱丽叶“死了”之后，又在朱丽叶的墓前因为误会杀死了帕里斯伯爵，这两次杀人都是冲动而起，尤其是第二次完全可以避免的。

第三次冲动就是，这本来就是神父设计好的一个计谋，一个完美的计划，只可惜神父晚到了一小会儿，罗密欧第三次冲动彻底将喜剧变成了悲剧，罗密欧服毒自尽了，哪怕是再等一小会儿一切都会改变，可惜一切都已经来不及了，最终朱丽叶也选择了自杀。

如果说有错的话，那可能这里面犯错最多的应该是罗密欧，如此冲动的一个人，可以说是亲手断送了自己的爱情和命运，但为什么这个因为冲动引发的爱情悲剧会引发无数人的共鸣，成为一个经典呢？

最好的解释就是，爱情本身就是冲动的，所有最纯粹的爱本身就是不计后果的冲动，正是这种不顾一切的冲动，才让我们对爱情充满了幻想和向往，所以不要用理性的假设来看待这件事，冲动本就是炙热爱情的标志，在这一点上戏剧把冲动的结果推向了一个顶点，这同时也引发了无数人的共鸣。

还有一层就是用我们的一句诗词来说最合适：

问世间情为何物，直教人生，死相许（标点是特意点出来的，这是另一种解读，更加断人心肠）

罗密欧和朱丽叶真的实现了生死相许，不管造成悲剧的原因是什么，最终热恋的两个年轻人双双殉情，这在任何一种文化里面，都是可以引发人们共鸣的一件事。

正是这种炙热的爱情不顾一切的爱情，和最终无法挽回的悲剧，让人们忘记了罗密欧的善变与冲动，才能激发无数人心中的共鸣，因为我们每个人几乎都或多或少经历过差一点就成功的爱情，都会有那么一丝丝的遗憾，罗密欧与朱丽叶放大了这种遗憾，同时也成功的引起了全世界无数人的共鸣，才让这部戏剧成了莎翁最出名的一部。

总结：莎翁的戏剧一开始走的就是小剧场风格，但随着看的人多了，慢慢的人们也就忘了最初他是如何发展起来的，也忘记了最初罗密欧是个大渣男而已，人们记得的都是那些凄美的爱情故事和莎翁伟大的作品。

伟大都是一步步走出来的，包括我们现在无比崇拜的莎士比亚，在这个清冷的情人节，重温一下莎翁的名著，心中是否别有一番滋味呢。