《单身男女》：是什么左右我们的爱情？

很多男人不懂浪漫，却固执的对女人说：浪漫顶个屁，又不能当饭吃。超幻想出台一条政策，强制这类男人看看电影《单身男女》，给个机会让他们好好鄙视下自己，了解自己错的有多低级，浪漫，在爱情的游戏里，尤其是在女人的眼里，从来都不是件小事，这是比天都大的事，真心的浪漫可以让女人甘愿为你忍受几十年如一日的柴米油盐酱醋茶，你说它够不够大。苏州女孩高圆圆，来到香港闯荡，成为一名普通的金融业白领，却受到了金融公司总裁古天乐，知名建筑设计师吴彦祖两个钻石级男人的青睐，两男一女，上演了一段俗套甚至有些古老的追逐戏码。可如此一段简单的故事，除了前几分钟香港式国语配音带来的稍许不适应，电影院里的笑声没断过，女人心中的感动也没停过，也只有杜琪峰，可以将一段普通爱情，幻化的这样精彩纷呈。这先要归功于浪漫桥段的设置，如果说十年前杜琪峰的《孤男寡女》是都市爱情童话，十年后杜琪峰的这部《单身男女》就是一曲浪漫爱情神话，浪漫桥段可谓层出不穷，目不暇接，像极了魔术师手中的黑色礼帽，不断的喷洒出惊喜，拼心形蜡烛，书中藏戒指，亲自下厨做饭都是基本路数，真正的杀手锏是，书中不仅有戒指，那一页得文字中，有几个单词被做了标识，拼在一起叫做：嫁给我好么。真正的触动心扉是，亲自下厨做的那道菜，和三年前我们相遇的那个餐厅味道何其相似，你不经意的说，那家餐厅已经关门了，我怕你再也吃不到这个味道，就自己去学，经历了多少次失败终于成功了。当然，更重要的是杜琪峰对电影节奏的握，可以说在《单身男女》中已经渐进炉火纯青、出神入化的境界，他巧妙的将浪漫影像进行节奏上的分割，安排古天乐和吴彦祖像比赛一样以高圆圆为评判来PK浪漫，这边古天乐带高圆圆买房子，那边吴彦祖以高圆圆为设计灵感来盖房子，这边古天乐用红色油漆在横幅上写着“marry me ”挂在空中来求婚，那边吴彦祖就用整座大厦每个房间的灯光拼成“marry me”的字样来求婚。

在其他爱情电影里，浪漫情节往往用慢节奏来烘托气氛，《单身男女》却将这种方式完全摒弃，没有丝毫的拖沓，只有快、快、快，向前冲，一个动人的段落还没静止，下一个爆发点已经开始引燃，观众的情绪一直被吊着，越来越高，可不可以再浪漫一点，每个人都在期盼，高圆圆到底会选择哪个男人，每个人都在猜测。最后，本来更加倾心古天乐的高圆圆最终选择了吴彦祖，倒不是吴彦祖的浪漫技巧胜过了古天乐，他的浪漫胜在更真心，更符合高圆圆的要求，对女人从一而终，没有劈腿，没有一夜情的火星男人，古天乐再用心也只是地球贱男在火星上的短暂着陆。

去年一部《志明与春娇》，今年一部《单身男女》，寰亚对爱情小品的偏好发扬光大，无论增持彭浩翔还是发行杜琪峰，优势愈发凸显。横向与土生土长的港产电影比，高出邵氏《完美嫁衣》不知几筹；纵向与至今水土不服频发的同类合拍片比，——《我知女人心》？看看刘德华与古天乐在酒吧戏时一者浮夸空洞一者举重若轻，再看看同样展现内心的独角戏时一者艰涩生硬一者行云流水——这不是演员的错，完全是那个不知从哪里海归而来的陈大明和老杜几何级数的差距。十一年前一部《孤男寡女》，今年一部《单身男女》。毫无疑问，后者身上颇多前者的影子。看似木讷的那个永远能令人咋舌地后来居上，看似风光的那个醒悟得也总是令人难以抗拒。黄浩然是白手起家的青年才俊，吴彦祖就能在三年内触底反弹；刘德华能开着摩托车赶到码头，古天乐就能飞檐走壁直奔顶楼。啊，还有面纸——老杜还真喜欢用面纸啊，郑秀文擦车擦厕所，古天乐擦汗擦鼻血。《单身男女》最后吴彦祖盛大浪漫的求婚动静，何其类似黄浩然包租了邮船接了KIKI的三姑六婆离岸举行婚礼——那瞬间我有些紧张了，担心老杜让本就摇摆的程子欣彻底逆转，某人在旁边说——又反复？这也太狗血了……

不剧透。有人说本片无尿点，两泪点，无数笑点。不浪漫如我，泪点有点高。看到古天乐变魔术，吴彦祖焗青口，觉得形式大于内容；看到古天乐说低潮中回味视频千次，吴彦祖对着角娃下跪，又觉得矫情多于感动。至于古天乐在短时间内变戏法般地倒腾出无数心形与书页投影戒指，不觉一哂——能感动才怪，是心思不是心意，是伎俩不是寄情，千万不要相信，相信才是自讨苦吃。但能让观众想到这点，已经是片子的胜利。尽管老杜营造的爱情，依然是金融界与建筑师这样的高端分子的游戏，而非《志明与春娇》中丝芙兰售货员与平实设计师之间支街背巷般朴素。但老杜营造的物质世界，已经把炫富与硬销的痕迹降到最低（对比《完美嫁衣》和《我知女人心》）。虽然会觉得养角蛙、烹西餐的小资品味有点矫情，会在听到“开82年Lafite”的时候忍俊不禁，也对玛莎拉蒂与山顶平房皱眉，但所有这些元素运用得并不炫耀且恰到好处，就是导演的功力。导演似乎总有自己的情怀，三人之间的关系起跌，伴随着金融海啸前后的风雨飘摇，一举拓宽了影片的寄寓，小情爱与人生的种种际遇直接相关，就少了那份“无中生有”的怀疑；兰桂坊摩天楼之外，小道具的应用隽永又醒目，彩笔的贴心，贴纸的精巧，尽管三角关系的互动已经铺满整部影片，让影片无暇过多交代三人各自的背景，但人物的个性在小细节中自然流露，不知不觉就有了前世今生。第一次在时光网上看到预告片，高圆圆是最让我捏把汗的。我实在佩服她的台词腔调始终如一，这么多年，这么多角色，也真是“功力深厚”了。还好够漂亮，身材可以把香港OL重剪裁不重点缀的衣着风格穿得淋漓尽致；再加上影院版古仔与林雪的配音都麻麻——大家就都凑合着听吧。

从前的合拍片把徐静蕾张静初甚至大S这种讲国语的女生硬生生塞在一帮说粤语的人中间就以为观众会买账，高圆圆要这么塞也肯定悲剧——还好她碰到了老杜。内地来港女生，工作生活全方位融入香港的同时，伦理观上却还是希望按照自己的传统走。影片没有明说，但程子欣对一夜情的态度，生在中环却不泡吧的习性，还有发现自己二心立马留在家乡寻根的动作，却都说明了这点——唯一不满的是她对张申然的伎俩缺乏抵抗力，太好好学习以至于忘记看电影了吗？内地这样庞大的免费电影资源，没理由肚子没三五七个浪漫桥段打底啊，怎么能就被古仔那并不怎么高深的几道板斧给勾了魂去呢？一副没见过世面的样子……不过无论如何，电影还是处理好了这样一个坚持自我的介入者，突出冲突的同时，融合就是接下来的事，香港就忽然不是铁板一块了。面对内地市场无从下手的TVB，还有这些年在合拍片上死得很难看的众多人群，那些以为中港差异就是听不懂广东话这种表象的人，都必须要看看老杜。艺术是反映现实的，直到今天，我才相信回归与融合在合拍片这里具有了水到渠成的合理性。张申然还是方启宏？一个是浪漫，另一个也是浪漫。只是一个浪漫强势却忍不住对着别人的事业线喷鼻血；一个浪漫温存却从不勉为其难。不知道程子欣要纠结什么，答案不是很明显么。哎，只能说太少看电影，不免就觉得自己是最特别的一个。用自己的魅力与一个男人的习惯较劲，看他犹豫挣扎当然很过瘾，比对着另一个早就匍匐脚下的人要有成就感，然而欢乐也仅限于此了，接下来就是强迫自己放弃原则洁癖。张申然的屈服，其实相当不可靠，那段他在出租车中看着街边搂搂抱抱的男女时脸上若有所思的神色，早十多年的《妙手仁心》里Henry的脸上就出现过——没有脚的小鸟们，没必要为谁停留；谁也都没必要舍身饲虎，以为自己是能呼唤浪子回头的那个。

香港也就只有古天乐和吴彦祖了吧？这几年他们一起演了多少片？斗了多少帅？卖了多少萌？不过有吴彦祖的时候，古天乐的角色多少都有点反面。《门徒》是毒贩，《枪王》是凶手，《窃听》要增肥，这部，只能搞笑“犯贱”了。还好都够称职，让观众只记得他的演技，吴彦祖只能作正义王子。在老杜那些冷峻锐利的片子无法进入院线的时候，还是支持一下他的合拍片尝试，毕竟功力就是功力，不管有多想媚俗，做出来的饭菜依然比行货好太多。

程子欣（高圆圆饰）的外婆问张申然（古天乐饰）：“你会对她好吗？”古天乐乖巧地答道：“会！”老奶奶哈哈大笑：“不然，我就会剪掉你。”不用侧耳倾听弦外音，也能看出杜琪峰与韦家辉对上头那把剪刀的调侃。杜琪峰连上围的大小都顾虑周到，拍了不同版本应付内地审查。结果一刀未剪，顺溜过审，看来，杜sir的部分担心是多余的，这从反面再次印证了港片导演北上的困惑。对尺度的把握，大概比掌握音调都难，君不见生于斯长于斯的宁浩，新作一直神龙不见首尾。港片导演北上，小心翼翼，揣摩不清刀子会伸到哪里，于是如杜琪峰这般，做好足够的自我审查，尽力以足本上映。上足本，对于一个宣称自己作品只有一个版本的导演，是起码的心愿和要求。 经过百般猜测、精确算计之后的成品，不免带点束手束脚的呆板模样。杜琪峰的厉害之处在于，让《单身男女》保留了不少银河映像的风格。相邻楼道的空间感、隔空求爱、站位、打光等，带有杜琪峰烙印的细节和场面比比皆是。 看完全片，有点遗憾的是，主人公们纯爱到尾，遵循了内地银幕爱情片一贯的道德洁癖。张申然的花心行为，全被安置在跑龙套的女性角色上；方启宏（吴彦祖饰）的性格设置，自然和张申然截然不同，对女主一向敬如宾客。这是一部类似于双雄枪战片的情战片。古天乐和吴彦祖为核心，负责斗智斗勇，刻上导演的个人风格；高圆圆是线，串起影片，她负责的是让二人的战斗升级。

杜琪峰醉心于技术的追求。二男的追女术，是为所追求的影像风格服务。杜琪峰追求影像技术，所以韦家辉编造追女技术。《单身男女》的情节推动没什么问题，但作为爱情故事，它的情感浓度远低于技术密度。诚然，对于女性观众，影片提供了很棒的幻想化境遇，不过，到最后影片也没能成功地引导女性观众倾向于选择哪个男人；对于男性观众，更是不知所措，不知该做张申然还是方启宏。爱情不能以量化的标准计算，片中二男的追女比较起来，也就难分上下。爱情片中，二人的均衡设置让追求爱情以量化的技术方式呈现。杜琪峰不在意爱，在意的是影像风格和技术。即便女主最终做出选择，两男的情战结果出来了，胜败并非像黑帮片或动作片中的生存与毁灭。 毛姆说过有一种爱，在想象中茁壮成长，片中的男女关系，以三年之久构筑的想象爱情，长得该何其茁壮。可惜我们无法看到毛姆的下一句是否应验，“这种爱往往在性爱的高潮中枯萎死亡”。毛姆总结的“爱情”箴言一般只能在欧洲或日本情爱片中验证，在商业爱情片如《单身男女》中，通常只有上半句的案例。